Indiana Jones y el Templo de la colección

Un recorrido por la fabulosa música que acompaña a la trilogía sobre
el héroe de aventuras más famoso del mundo


Por Daniel Morguenstern

 

La leyenda dice que estando una vez de vacaciones en Hawaii, Steven Spielberg le comentó a George Lucas su deseo de hacer una película sobre el agente secreto James Bond. Lucas le respondió que tenía en mente algo mejor que ese agente secreto: un personaje aventurero. Ambos cineastas - en colaboración con el director Philip Kaufman - crearon y dieron forma a un personaje por excelencia, que representa un icono del moderno cine de aventuras: Indiana Jones.

El personaje dio a luz una saga de tres películas que se inició en 1981 con Los Cazadores del Arca Perdida, continuó con Indiana Jones y el Templo de la Perdición en 1984 y que culminó, hasta ahora, con Indiana Jones y la Última Cruzada en el año 1989.

En cada una de las películas, el motor de la historia estaba dado por el objetivo complicado que tenía que perseguir este particular arqueólogo. En la primera película debía rescatar el Arca de la Alianza de manos de los nazis, en la segunda tenía que encontrar tesoros pertenecientes a una tribu de una aldea remota en el oriente y en el tercer film Indiana Jones se vuelve a enfrentar a los nazis, esta vez en su búsqueda del Santo Grial.

De la misma manera en que la saga del intrépido arqueólogo contó con un acertado equipo de realizadores, tanto en Lucas como productor y en Spielberg como director (y sin desmerecer la labor de todo el equipo técnico), era importante también contar con una buena apoyatura musical, que acompañara las alocadas correrías de Indiana Jones por selvas, desiertos y templos.

Y es así como John Williams colaboró con Spielberg por 5ª vez consecutiva componiendo la banda sonora para otra película, y cuya sociedad creativa ya lleva una veintena de películas juntos, en más de 30 años.
Como ya lo hiciera en la saga de Star Wars, John Williams recurrió a la composición basada en la técnica wagneriana de los leit motivs, es decir, una serie de piezas musicales que identifican a un determinado personaje.

En Los Cazadores del Arca Perdida, Indiana Jones y el Templo de la Perdición e Indiana Jones y la Última Cruzada, Williams desarrolló diferentes temas que caracterizan a los personajes de la trilogía.

El tema principal, "The Raiders March", es el que se mantiene a lo largo de la saga con algunas variaciones, de la misma manera como lo hiciera con el tema principal de Star Wars.

En la primera película, Los Cazadores del Arca Perdida, hay tres temas principales que sirven de base para la banda sonora:

El tema de Indiana Jones, heróico y de espíritu aventurero basado en una fanfarria de trompetas y donde luego viene todo el background orquestal al que Williams nos tuvo acostumbrados en la década del 80; Un tema de amor para Indiana y Marion, su compañera de aventuras (Karen Allen), al mejor estilo clásico del Hollywood de los años 40 (no por nada la historia de Raiders transcurre en los años 30); Y un tema místico para el Arca de la Alianza, lleno de misterio y lirismo a la vez.

La banda sonora de Indiana Jones y el Templo de la Perdición también tiene tres temas principales a saber:

El tema principal de Indiana; Un tema para el personaje que interpreta Kate Capshaw (Willie Scott, una bailarina); Y un tema compuesto para los niños esclavos que Indiana descubre en el templo maldito.

Cabe acotar dos cosas: El CD de Indiana Jones y el Templo de la Perdición abre con una canción compuesta por Cole Porter, llamada "Anything Goes", la cual está interpretada en cantonés por Kate Capshaw a la manera de los viejos musicales de Broadway, y que Williams y Herbert Spencer supieron darle un toque de espectacularidad musical en cuanto a la orquestación. Y por otro lado el compositor desarrolló un tema en dialecto sánscrito acompañado por coros masculinos y percusión para le escena de los sacrificios en el templo maldito y cuya escucha en el CD nos sumerge imaginariamente al horror que allí dentro se vive.

La tercera película, Indian Jones y la Última Cruzada, volvió a un postulado religioso y místico como la primera. Lo sentimental y místico sirven de base para narrar musicalmente la conflictuada relación entre Indiana y su padre (un genial Sean Connery); El caballero medieval guardián del Grial que se les aparece a los Jones en la secuencia final del film; Y como tema de los nazis, un genial scherzo.

Es precisamente en referencia a la música de esta tercera parte de la saga, que Steven Spielberg escribió: "El tono de Indiana Jones y la Última Cruzada se sitúa en una efervescente excursión de padre e hijo por la superficie del mundo, más que en la veta divertida y sorprendente de Los Cazadores del Arca Perdida, o más que en el viaje subterráneo y oscuro que hizo en El Templo de la Perdición... La música de John tiene fuertes intervalos que establecen una relación emocional entre padre e hijo, de una manera lírica sin sentimentalidad... Lo que creo es diferente, en diversas maneras, respecto a esta partitura, es que se han usado sólo fragmentos del tema familiar de Indiana Jones. Sentimos que las películas han crecido hasta el punto en que no tuvimos que apelar emocionalmente a éste cada vez que ocurre algo heroico, como lo hemos hecho en las dos películas anteriores..."

Por último y como información para los coleccionistas, podemos mencionar también que existe una versión promocional de un disco denominado Indiana Jones y el Destino de Atlantis, pero que en su esencia es una verdadera burla al trabajo genuino del compositor John Williams. Este disco pirata está basado en un libro de historietas (aparentemente también convertido en video juego), pero para el cual el compositor nunca escribió o grabó ni una sola nota original.

En realidad, este CD se compone de temas extraídos de Indiana Jones y la Última Cruzada, que no están en la edición regular del score. Sin embargo, el sonido de esta edición promocional es realmente horrible y no merece ninguna apreciación por parte de nadie.

Se puede decir que la banda sonora de Indiana Jones - en cualquiera de sus tres ediciones originales - es altamente recomendables para los oídos del aficionado a la música de cine, o para cualquier escucha de la buena música sinfónica.

Es verdad que cada disco tiene su propia identidad, a uno le podrá gustar más alguno que otro, pero de todos modos no pueden - ni deben - faltar en una discoteca cinematográfica.-

   

Anterior * Principal

**

Cinematracks es una página creada y preparada por Fernando Pereyra y Alejandro Sardu-Hevia.
Webmaster: Iordan Stoitchkov.  Rogamos citar la fuente en caso de reproducir parte del material.