Duración: 46'25"

Conviene recordar ese contexto porque es muy difícil que una banda sonora logre difusión si la película para la cual fue creada no anduvo bien en la taquilla, y esto fue lo que ocurrió con la magnifica partitura de Bruce Broughton para Silverado. Aquí, los mejores elementos del western tradicional fueron actualizados y dotados de una nueva fuerza expresiva, combinándolos con recursos y líneas estilísticas más actuales. De este modo, las influencias coplandescas se funden con ritmos stravinskyanos y disonancias enérgicas, y las escasas y fugaces referencias folcklóricas son tratadas desde lo textural antes que desde lo melódico.

A diferencia de The Cowboys o The Reivers, donde John Williams recurría a una paleta orquestal que se apoyaba mucho en instrumentos regionales como armónicas y banjos, en Silverado la orquesta es protagonista absoluta y sólo una guitarra aporta, muy de tanto en tanto, ciertos toques de color. Poseedora de un espíritu robusto y jubiloso, la música de Broughton cabalga apenas sobre un par de temas, en lo que debería considerarse un patrón no sólo de cómo construir una obra de gran escala con economía de materiales, sino también de cómo una idea puede desarrollarse hasta el límite, evitando la repetición fácil y, a la vez, sin perder unidad.

Buenos ejemplos al respecto resultan Tracks como To Turley, On to Silverado, This Oughta Do, Slick, Then Mckendrick y el espectacular End Credits (We´ll Be Back), casi una pieza de concierto por derecho propio. Semejante conjunto de virtudes hace de Silverado una de las mejores bandas sonoras de todos los tiempos.