Dirección: T.Dun/Chen Xie Yang

Sony Classical
SK 89347

Duración: 50'15"

A partir de las posibilidades de una colorida historia centrada en la vida de dos guerreras del siglo XIX, Tan Dun escribió para Crouching Tiger, Hidden Dragon una partitura ciertamente variada en la que se alternan suntuosos pasajes orquestales, instrumentos exóticos, piezas para percusión sola, enérgicos momentos de acción, temas de una serena belleza y algunos cortes incidentales tensos y oscuros. Todo esto en un estilo que surge de la combinación de recursos orientales y occidentales, una línea a la que adscriben buena parte de los compositores chinos/japoneses de hoy día. Además, el compositor cuenta con la colaboración del voluntarioso Yo-Yo Ma, uno los más destacados cellistas de la actualidad y partícipe entusiasta de varias experiencias ajenas a la música clásica tradicional, que aporta la voz solista de su instrumento en buena parte de la banda sonora.

Lamentablemente, y más allá del buen o mal desempeño que la música pueda tener en el contexto del filme, lo cierto es que la edición discográfica de la misma adolece de una serie de defectos que hacen de su escucha un experiencia un tanto tediosa. El primer problema nace con la elección del material temático: Tan Dun estructura su score alrededor de dos ideas principales, una para los momentos románticos y otra para las escenas de acción, que son utilizadas a lo largo de la partitura sin un tratamiento adecuado que les aporte variedad e interés, apelando fundamentalmente a la repetición. Y si bien en Crouching Tiger, Hidden Dragon abundan los cambios de textura, la organización de los mismos se ajusta a un modelo bastante esquemático y previsible. Esto nos introduce en el segundo problema: la instrumentación poco elaborada de los pasajes orquestales, que se presenta siempre como fondo al servicio de una línea o motivo en primer plano, y no alcanza jamás a cobrar vuelo creativo. El tercer problema tiene que ver con que hay demasiados tracks sin una identidad musical definida, lo cual a lo largo de la escucha genera esa especie de letargo inevitable producida por la ausencia de sorpresa.

Los buenos momentos de esta banda sonora están dados por la expresiva interpretación de la melodía que Yo-Yo Ma lleva a cabo en "The eternal vow" y algunos tensos pasajes incidentales como "Through the bamboo forest" o "The encounter", donde Tan Dun nos ofrece una escritura un poco más refinada. Magro consuelo, evidentemente, considerando que el disco se extiende durante casi una hora. El trabajo cierra con la canción "A love before time", co-compuesta y arreglada por el argentino Jorge Calandrelli, que se interna de lleno en los terrenos del pop y no guarda demasiada relación con el espíritu del score. A modo de curiosidad, se ofrece en dos versiones: una cantada en inglés y otra en mandarín, en ambos casos por la joven CoCo Lee.