Música compuesta por
ALAN SILVESTRI

Warner Bros.
9362 49896 4

17 Tracks - 60:11 min.

Edición: 2007

Calificación: C C C

( otros discos )

Beowulf
por Ruth Reyes

La banda sonora de Beowulf queda muy bien en la película y logra acompañar perfectamente las imágenes, aunque quizás no sea de las mejores que haya compuesto Alan Silvestri. Haciendo una breve descripción de cada tema de esta banda sonora, podríamos descubrir las “percepciones” creadas en los sentidos del escucha.

“Beowulf Main Title” tiene un excelente coro de hombres, que con la orquesta quedan muy bien (a pesar de que trae recuerdos de The Prince of Egipt, con su comienzo de Libéranos). Este primer tema se pone mucho mejor cuando entran las voces femeninas y se produce el corte súbito, que crea un efecto muy bueno para un main title.

Tanto “First Grendel Attack” como “Second Grendel Attack” comienzan con un gran tutti. De la calma previa Silvestri nos lleva a una sonoridad gruesa y participativa. Este tipo de temas son típicos del estilo del compositor y, a pesar de que abuse del recurso compositivo “empleo silencios”, ello no hace que la melodía deje de gustar. Aunque en el caso de Beowulf, son más bellos los tracks apacibles de la banda sonora.

En “I'm Here To Kill Your Monster” destacan las notas pedales de los graves – formidables – y la entrada de los metales, que dinamizan mucho a esta composición. Con dicha aparición se logra lo mejor de este tema y se alcanzan unos climax formidables. Aunque lo que molesta un poco, tanto en “I'm Here To Kill Your Monster”, como en “What We Need Is A Hero”, o “I Am Beowulf” es que el motivo generador – entiéndase el “tema de Beowulf” – se repita tantas veces sin variaciones. Es como si te lo desayunaras, almorzaras, merendaras y cenaras.

A diferencia de lo anterior, en “I Did Not Win The Race” destacan los cambios de compás, que quedan excelentes, porque la música venía con suma monotonía del track 1 al 5, así que el 6 es una especie de quiebre en esta banda sonora. Hacia el minuto 1'12" empieza lo mejor, especialmente el final del tema en cuestión, así tan calmo, tan flotante, expectante.

El tema “The Seduction” es muy suave, compositivamente se nota un liadísimo juego sobre los planos sonoros y en este track priman las dinámicas del mezzopiano al pianísimo. En la película, cuando llega esa escena se produce una sensación como de estar flotando. No hay mucho para decir, más que éste es uno de los más efectivos entre los 17 temas del score.

Excelente comienzo el de “He Has A Story To Tell”, pero con las cuerdas se vuelve algo "meloso" por unos segundos, porque retoma el motivo generador, obviamente por lo cansino de escuchar siempre la misma melodía, retomada en nuevas secuencias. Tal vez quieren que uno salga del cine cantándose las melodías o corriendo a comprarse el CD, pero se olvidan de que solo nos fijamos en eso los “bandasoneros”, y habitualmente tenemos los discos antes de que salgan a la gran pantalla las producciones, así que podrían dejar de “reventar y destrozar” el motivo principal del score.

En las notas de “Beowulf Slays The Beast” tenemos la gran acción: cada tiempo bien marcado, bien acentuado. Esta fusión de la orquesta y el coro es en verdad magnífica. Luego, en la sección que pasa a duplo se pone mejor todavía.

De un comienzo triunfal en “He Was The Best of Us” se pasa a un estado de "solemnidad y calma", son excelentes los matices usados por Silvestri y los distintos planos entre las familias de la orquesta. Y para variar... ¿que creen?  Hacia el final vuelve "la marcha".

También se escuchan un par de canciones, que forman parte de la trama. “Gently As She Goes” (interpretada por Robin Wright-Penn) es una canción sumamente "celta", muy bonita y dulce. Con una melodía tan predecible que en la película nos bombardea todo el tiempo y en la banda sonora – obviamente – nos cansaremos de escucharla con sus variaciones que intentarán camuflarse, pero la recordaremos “eternamente”. Más allá de que luego de varias escuchas se torna cansina, tiene un ritmo muy ágil de 3 en 1 que logra encantar tal vez los oídos de más de un oyente.

Al final está “A Hero Comes Home” (la dulce canción entonando un bello relato cantado con pasión) en dos versiones: la primera interpretada también por Robin Wright-Penn y cuya instrumentación está perfecta; y la segunda (End Credits Version) que se convierte en una canción de lo más comercial, común y reventando el motivo generador al máximo. 

En conclusión, Beowulf no es ni lo mejor ni lo peor de Alan Silvestri. Si se trata de darle un significado, podríamos decir que es un trabajo que emplea todos los estereotipos “clásicos” de este compositor. No viene mal darle un par de “escuchaditas”, daño no hace.