Danny Elfman - Sony Classical 88697 02989 2

El trabajo del compositor Danny Elfman para Charlotte’s Web es un trabajo bien construido y bien ejecutado, de agradable escucha y fácil comprensión. No obstante, nos deja la sensación de haberlo escuchado antes, quitándole fuerza al conjunto final. Seguramente no sea responsabilidad del compositor, sino de la cada vez menos arriesgada industria cinematográfica de Hollywood. En pocas palabras: Un trabajo poco creativo del que era lógico esperar más. JLV 01/08.

Alan Menken, Stephen Schwartz - Walt Disney Records D000092502

Más allá de las canciones, incluidas al comienzo del CD, con la excepción de la pista que cierra el mismo, "That's Amore”, encontramos que en el score hay dos partes claramente diferenciadas. Las primeros temas recogen las andanzas de Giselle, la protagonista, desde que se dirige a palacio para la boda real (con la inevitable referencia a la marcha nupcial) y los últimos sus aventuras en el mundo real. La música incidental consiste en variaciones de las canciones, adaptadas, desde luego, a la situación del momento. No encontramos nada nuevo, y la partitura queda lejos de sus mejores trabajos para Disney, aunque todavía nos deja una banda sonora fresca y divertida. JLV 01/08.

Clint Eastwood - Milan Records M2-36203

Producida por Steven Spielberg, Flags of Our Fathers nos presenta la batalla de Iwo Jima, aquel sangriento episodio de la Segunda Guerra Mundial en el Pacífico ocurrido en Marzo de 1945, inmortalizado por una foto de unos soldados enarbolando una bandera norteamericana. Es evidente que Eastwood ama la música, pero componiendo delata su gusto por Ennio Morricone, John Williams y el gran Jerry Fielding, quienes musicalizaran sus actuaciones. Más allá que su desempeño es correcto, es sin duda preferible que acuda a los verdaderos profesionales en la materia. El CD incluye canciones interpretadas por Dinah Shore, John Philip Sousa, Artie Shaw, Irving Berlin, el 3er. Movimiento de la Sinfonía en G Menor de Wolfgang Amadeus Mozart y el 2do. Movimiento del Cuarteto para Cuerdas Opus 6 de Joseph Hayden. JLV 01/08.

Guillermo Guareschi - WEA 5051011812323

Excelente álbum doble que compila el trabajo de uno de los nuevos valores de la Música Cinematográfica en la Argentina. Incluye temas de las bandas sonoras compuestas por Guareschi especialmente para El Fondo del Mar, Tiempo de Valientes (Damián Szifrón, 2003 y 2005 respectivamente), Los Suicidas (Juan Villegas. 2005) y música para televisión, entre la que se destacan algunos temas para la exitosa telenovela Montecristo. Para escuchar una y otra vez y recomendar. JLV 01/08.

Nicholas Hooper - Warner Bros Records 148156-2

Si analizamos este trabajo abstrayéndonos de las inevitables comparaciones con John Williams o Patrick Doyle, anteriores compositores en la saga - y del fenómeno mundial que rodea al personaje de Potter - nos encontramos ante una partitura de audición agradable y construida con oficio. Hooper entronca con la tradición estilística iniciada por Williams en 2001 y no sólo en lo concerniente a la reutilización del motivo central del personaje en temas como "Another Story" y "A Journey To Hogwarts", sino en el tono con el que pretende encontrar una coherencia cronológica al score de esta secuela. De esta manera y pese a que el álbum arranca con un tema pulsado por la intervención de guitarras eléctricas - hasta ahora inédito en la serie - Hooper parte de orquestaciones similares a las ya escuchadas, exceptuando los momentos emotivos. En definitiva, irregular pero profesionalmente realizado, cumple su objetivo en el film pero no aporta nada más. JLV 01/08.

Kyle Eastwood y Michael Stevens - Milan Records M2-36249

"Letters from Iwo Jima", refleja con amargura la resistencia (utópica) del ejercito japonés ante el avance norteamericano. Claustrofóbica y opresiva, con excelentes flashback, Eastwood ensalza desde Iwo Jima tres valores fundamentales de sus enemigos: El profundo respeto por La Familia, La Amistad y La Patria. Refleja también la inutilidad de la guerra, la locura transitoria que provoca el silbido de las balas y la sangre derramada. En el apartado musical, Eastwood director olvida realizar el score; pero del mismo se encargan su hijo Kyle y el músico Michael Stevens, novatos en estas lides. JLV 01/08.

Danny Elfman, Rufus Wainwright - Walt Disney Records D000024602

Lewis tiene una fabulosa capacidad para inventar cosas. Aunque por lo general no todas funcionan de la manera en que él quisiera, su talento es innegable. Así inventa el “Scanner de Memoria”, un logro científico. Pero, antes de poder usarlo, su invento es robado por Bowler Hat Guy y su siniestro sombrero Doris. Cuando las cosas parecen no tener solución para Lewis, un extraño personaje, Wilbur Robinson, lo saca de su depresión y lo lleva en su máquina del tiempo hacia el futuro, perseguiendo a Bowler.
Conforme con lo dicho sobre Charlotte’s Web, la banda sonora de este film muestra a un Elfman repetitivo, que debe su falta de inspiración a lo marcado por los productores para lograr un film “vendible “. Pensemos, que al final de cuentas, tenía en sus manos otra versión del clásico argumento de Volver al Futuro. Podría haber sido musicalmente un desafío interesante. JLV 01/08.

David Holmes - Warner Bros WEA 147964-2

Steven Sodenbergh junto con el compositor Thomas Newman realiza propuestas elevadas (Erin Brockovich, The Good German). Mientras que con Cliff Martínez trabaja la ambientación (como en Solaris, Traffic o Kafka). Queda claro, entonces, que con David Holmes se divierte, lo que lo convirtió en el alter ego musical de Danny Ocean y sus muchachos. Holmes es, en la actualidad, uno de los DJ's y productores musicales más buscados en los circuitos de la noche norteamericana, pero no un compositor de cine en sentido estricto. De tal forma que Ocean's Thirteen es, en realidad, un bloque indisoluble de secciones musicales que son complementarias. Esa escucha uniforme no deja espacio alguno para el motivo central de la saga que el compositor utiliza con cuenta gotas, algo lógico si lo que se busca es convertir la música diegética en un lounge incidental. Muy agradable pero poco comprometido, aunque Holmes hace lo que mejor sabe. JLV 01/08.

Waldo de los Ríos - Melopea Discos CDMSE5142

El sello discográfico perteneciente a Litto Nebbia edita por primera vez en CD esta muy buena composición de De los Ríos para el film homónimo de 1965 dirigido por Hugo Fregonese y protagonizado por Robert Taylor, a la vez una remake de Pampa Bárbara de 1945 del mismo director. Incluye una entrevista con el fallecido compositor en la que descubre su pasión por los clásicos como Bartok, Janacek, Prokofieff, Aaron Copland y desde luego su maestro Alberto Ginastera. La canción "El Amor" incluido en el álbum es interpretada por Alberto Cortéz. JLV 01/08.

Hans Zimmer - Walt Disney Records D000037102

Piratas del Caribe 3: En el Fin del Mundo sirve sobre todo para reivindicar el talento sinfónico del compositor alemán y es una prueba palpable de su continua evolución. Aunque, desde luego no es posible comparárselo con clásicos del género de piratas como Eric W. Korngold, Max Steiner o Alfred Newman. Zimmer es un hombre que huye de las comparaciones, pero indudablemente no de los homenajes, convirtiendo esta composición en su Oda particular a dos compositores a los que lógicamente admira: Ennio Morricone y Georges Delerue. ¿Se lo agradecerán?. JLV 01/08.

Michael Giacchino - Walt Disney Records D000050102

Nominado al Oscar de la Academia por este trabajo. Giacchino, como ya hiciera en The Incredibles con John Barry y su música para James Bond, Giacchino nos devuelve el estilo Henry Mancini de música suave, cercana al swing y el fox-trot y un trabajo instrumental bien en el estilo de las comedias de la década del 60. Apoyado en una base actual y con la ayuda de Tim Simonec, orquestador y director de sus obras, la banda sonora se mueve por diferentes temáticas consiguiendo momentos llenos de melodía al más puro estilo del compositor de The Pink Panther. Recomendable. JLV 01/08.

Hans Zimmer - Adrenaline Music 40088.

Sin entrar en disquisiciones sobre si el proyecto debió quedar en manos de otros autores (como quien compuso el tema de la serie, Danny Elfman, o Alf Clausen, quien realiza el score para la serie de TV), la presencia del exitoso Hans Zimmer en el film no deja lugar a dudas tras leer la nota que en el interior del álbum que Jim Brooks (productor de la serie, del film y director de Spanglish) le dedica amablemente. El viaje sonoro que, en resumen, nos propone Los Simpsons: La Película, no deja de ser un agradable recorrido por lugares comunes que cualquier seguidor, no ya de Zimmer, sino de la serie, reconocerá sin sorpresas aunque con cierta decepción si le gusta lo creativo en cuanto a música de cine. JLV 01/08.

Varios - Hippo/Universal 564661-2

Hace un par de años, con motivo de la conmemoración de los 100 años del nacimiento del genial realizador Alfred Hitchcock, se editó esta placa homenaje que abarca el período del realizador afincado en los Estados Unidos. Compositores de la talla de Dimitri Tiomkin (I Confess) a John Williams (Family Plot), pasando por Franz Waxman (Rear Window), Maurice Jarre (Topaz) y naturalmente el importantísimo aporte del brillante Bernard Herrmann, con piezas para Vertigo, The Trouble with Harry, North by Northwest, el tema central de Marnie, y la infaltable suite de Psicosis, también incluye algunos cortes de la inédita Torn Curtain, que fuera rechazada en favor de un trabajo de John Addison y significó la ultima colaboración de Herrmann para Hitchcock. Otros que han dicho presente son Ron Goodwin con Frenzy y el compositor clásico Charles Gounod, con su Funeral March from Marionette, utilizado en la presentación de su serie televisiva.- MJS 06/2002. 

William Alwyn - Chandos 9243

Indudablemente uno de los grandes sinfonistas que supo tener el cine británico, William Alwyn desarrolló su carrera alejado del sistema de trabajo de los estudios Hollyodenses. Sus composiciones más relevantes las realizó para el director Sir Carol Reed en sus películas Larga es la noche (Odd Man Out, 1947) y El ídolo caído (The Fallen Idol, 1948); posteriormente continuó en películas de aventuras. Este recopilatorio contiene precisamente suites de esas películas más The History of Mr. Polly (1949) y un tema de The Rake's Progress (1945)  interpretadas brillantemente por la London Symphony Orchestra conducida por Richard Hickox.- JLV 07/2002.

Siempre es necesario más Bernard Herrmann. Esta vez, el rescate/homenaje llega de manos de un confeso admirador: el compositor Elmer Bernstein, que aquí conduce la Royal Philharmonic Orchestra. El registro incluye algunos inéditos como The Bride Wore Black y The Wrong Man junto con los habituales Psycho, North by Northwest, Vertigo y Citizen Kane, que en este último caso (así como en Taxi Driver) fue preparada en una suite especialmente para este CD por el conocido arreglador Christopher Palmer, quien participara anteriormente en otros tantos discos recopilatorios. Tal como en la moderna versión de Cape Fear, dos enormes talentos se vuelven a reunir: Elmer Bernstein-Bernard Herrmann. Enhorabuena.- JLV 01/2002.

Bernard Herrmann - London Records 443899-2

Herrmann pasa revista a sus partituras clásicas para films de famtasía y ciencia ficcón como Gulliver's Travels y The Day the Earth Stood Still. Como es habitual, su música emociona, sorprende y provee al film de una profundidad que va más allá del mero entretenimiento. Recomendado especialmente para quienes aún no se hayan acercado a la obra singular de uno de los mayores compositores en la historia de la música de cine. Excelente presentación y sonido.- JLV 06/2001.
 

Claude Bolling - DRG Records CD SBL 13102

Insuficientemente reconocido por el medio, la labor de este destacado compositor francés no debería pasar desapercibida para el coleccionista, sobre todo tratándose de un trabajo recopilatorio como el que nos acerca el sello discográfico DRG. Con algunos de sus mejores trabajos como Borsalino (1969), Flic Story (1975) o California Suite (1979), este álbum permite conocer (para finalmente reconocer) a un talento particular del cine europeo. Esperamos una mayor difusión de su obra.- JLV 07/2001.
 

Pino Donaggio - Milan America 7313835660

Imprescendible en toda colección de bandas sonoras que se precie, este volumen que recoge parte del camino recorrido por Brian de Palma y Pino Donnagio es realemente una pieza exquisita. Su contenido alterna tanto el suspenso como el terror, como en Body Double y Carrie, y la comedia como en Home Movies. Un binomio para ver, escuchar y admirar.- JLV 06/2003. 
 
 
 

Erich W. Korngold y otros - Naxos 8.223607

Para quienes gusten de un buen compilado de obras clásicas, la Brandenburg Philharmonic Orchestra conducida por Richard Kaufman entrega muy buenas versiones en suite de Capitan Blood (Erich Wolfgang Korngold, reconstruída por John Morgan), The King’s Thief (Miklós Rózsa, reconstruída por Christopher Palmer), Scaramouche  (Victor Young, reconstruída por William Stromberg) y The Three Musketeers (Max Steiner, también en este caso arreglado por John Morgan). Está de más decir que los compositores son excelentes y las obras elegidas no muy fáciles de encontrar en otro formato. Un album para no desprovechar.- IRS 08/2006. 

Alan Silvestri - Varese Sarabande 302066213

Excelente recopilación que bien puede iniciar al aficionado en las buenas artes de este compositor a través del binomio que formara con el director Robert Zemeckis. Desfilan así muy buenas suites de Romancing The Stone (1984), las tres Back To The Future (1985/90), Contact (1997), What Lies Beneath (2000) y desde luego Cast Away (2000), score que al ser muy corto no justificaba un album completo. Para conocer a Alan Silvestri y porque no, atesorarlo.- JLV 12/2003.
 

Lee Holdridge - Citadel Records STC 77103

Insoslayable a la hora de elegir compilados, es una interesante oportunidad de conocer al compositor nacido en Haití. Melodista excepcional, Lee Holdridge muestra en este álbum buena parte de su producción anterior a 1985, que debemos admitir no es muy popular. De todos modos, pueden escucharse muy buenas versiones de Splash, The Beastmaster y las miniseries televisivas East of Eden y Wizards and Warriors interpretadas magistralmente, como es costumbre, por la London Symphony Orchestra y conducidas por una leyenda, Charles Gerhardt. Una cita con la excelencia.- JLV 09/2001.

Ryuichi Sakamoto - Sony Classical SK 60780

El compositor y actor de origen japonés Ryuichi Sakamoto, uno de los precursores del "techno-pop", agrupa en este CD sus trabajos más importantes para el cine, en forma de pequeñas suites, confirmando su gran dominio de la melodía. Su música es evocativa, poética y lírica. Forbidden Colours es una hermosa canción en la voz de David Sylvain, que pertenece al film que significó su gran espaldarazo: Merry Christmas Mr. Lawrence. También se hallan presentes la música para dos filmes de Bernardo Bertolucci: la épica y majestuosa The Last Emperor (que le valió el premio OSCAR) y The Little Buddha, de tono intimista. Para la adaptación de la novela de Emily Bronte Cumbres Borrascosas, Sakamoto crea un tema de amor melancólico y de gran profundidad poética. En la hipnótica Replica (una excelente pieza que no responde a sus trabajos para cine), ostenta una estructura circular y una obsesiva utilización de las cuerdas y los instrumentos de viento, potenciados por la incursión del piano. El disco incluye el espectacular tema de apertura los Juegos Olímpicos de Barcelona (1992) llamado El Mar Mediterrani, de connotaciones épicas y con una brillante orquestación. - MJS 12/2001.

Dave Grusin - GRP Recods GRD 9547

Gran maestro en el jazz, Dave Grusin es en la actualidad el principal exponente de ese estilo musical en las bandas originales de sonido. Este álbum de compilación incluye varias de sus más famosas composiciones para el cine, como On Golden Pound, Heaven Can Wait, The Goonies, Tootsie, The Champ y Three Days of the Condor. Para su ejecución, Grusin contó con la inapreciable colaboración de los sesionistas Lee Ritenour, Emil Richards y Tom Scott (también compositor), además de la London Symphony Orchestra. Simplemente, excelente.- JLV 08/2001.

David Raksin / Bernard Herrmann - Fox Records 110066-2  

Laura, de Otto Preminger, rápidamente se convertiría en el filme más emblemático del filme-noir de los años cuarenta. Buena parte de ello se debe al mítico tema central compuesto por David Raksin, de enorme influencia  jazzística, que ha conocido numerosas versiones desde Charlie Parker hasta Frank Sinatra. Aquí, la  memorable partitura para el film (que según cuenta la leyenda Raksin escribió en tan solo un fin de semana) puede apreciarse en forma de suite. Es de agradecer que el sello Fox Classics haya acompañado esta edición de Laura con otra partitura completa: la música para Jane Eyre, adaptación de la novela clásica de Charlotte Bronte, a cargo del maestro Bernard Herrmann.- MJS 04/2005.

Benjamin Frankel - Naxos 8.557850

Nos encontramos frente a una de las mejores compilaciones del mundo de la música de cine. Nacido en Londres, Benjamin Frankel (1906-1973) es uno de esos grandes compositores que incursionaron tanto en la arena clásica, como en el cine. Anque su repertorio para el séptimo arte es bastante menos frecuente que el de la sala de concierto. Aún así este CD, editado dentro de la serie Film Music Classics, presenta 4 de sus mejores obras para la pantalla grande: Curse of the Werewolf, The Prisoner, So Long at the Fair y The Net. Todas estas partituras están escritas en una forma de gran pomposidad y romantismo, típico estilo inglés de fines del siglo XIX, y están presentadas aquí en una gloriosa re-grabación, a cargo del maestro Carl Davis y la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra.- IRS 09/2006.

Maurice Jarre - Milan France CD CH 558  

El talento de este compositor francés (pero internacional) se pone de manifiesto una vez más en este trabajo singular que es pequeño, pero excepcionalmente cálido. Intimo, pero suficientemente preciso; convirtiéndose en fiel reflejo del film de Peter Weir. Este es uno de los títulos que valen la pena de la discografía de Jarre, que encuentra un buen complemento en el score de El año que vivios en peligro, realizado también para el mismo director. También se encuentra editado por Varese Sarabande e incluye temas de Testigo en Peligro y La costa mosquito.- JLV 07/2002.  

Ennio Morricone - Virgin Records America 0777786027

La notable versatilidad del maestro Ennio Morricone se pone de manifiesto otra vez en este más que oportuno recopilatorio de sus obras más populares. A través de este álbum podremos disfrutar tanto de temas  como El Bueno, El Malo y El Feo; Chi Mai; Sacco y Vanzetti; La Misión y Érase Una Vez en el Oeste, como de algunas joyas difíciles de encontrar pero que el coleccionista seguramente ha escuchado tales como La Tragedia de un Hombre Ridículo; El Trío Infernal; Adiós Moscú ó La Banquera. No hacerse de este CD es definitivamente imperdonable.- JLV 04/2002. 

Ennio Morricone - Virgin Records America 07778605126

Segundo volumen dedicado a la enorme trayectoria del maestro italiano. Esta vez nuestros oídos pueden deleitarse -entre otros clásicos- con "Cockey Song" de Erase una vez en America, "Gabriel's Oboe" de La Misión, el tema principal del film El Marginal o el tema de la miniserie Moisés. Todos ellos compuestos, orquestados y conducidos por Morricone, cosa que no siempre es habitual en las grabaciones de sus discos. Impecable edición que cuenta con la participación de la talentosa Edda Dell' Orso y está comentada en su sobre interno por John Zorn, aquel que dedicara en 1988 un disco (The Big Gundown) a las bandas sonoras del maestro.- JLV 5/2002.

Nino Rota / Carmine Coppola - Silva Screen 1121

Lo mejor de lo mejor. Francis Coppola acierta notablemente al confiar el score de su obra máxima al destacado compositor italiano Nino Rota, con la colaboración del padre del director, Carmine, también músico. El resultado: pura inspiración que sólo un maestro del arte de las bandas sonoras podía concebir. Aquí, quizá como en ningún otro caso, la música ES el film, y viceversa. Lírica y conmovedora, fue el contrapunto obligado con la violencia explícita que mostraban sus imágenes. Un CD fundamental a la hora de pensar en una colecci'on cinematográfica. Para escuchar y volver a escuchar.- JLV 10/2001.

George Delerue - Varese Sarabande 3020662232

George Delerue falleció en 1992 dejando tras de sí un impresionante legado de excelentes bandas sonoras, compuestas en Europa y los Estados Unidos. Este doble CD reúne varias de esas compocisiones, como Platoon,  Memories of Me, el rechazado Something wicked this way comes, House on Carroll Street, la oscarizada A Litle Romance, y Black Robe, que ya fueron vertidas en 3 CDs (ahora descatalogados) The London Sessions. Una muy buena oportunidad de reenconrase con uno de los  grandes maestros. - JLV 02/2004.
 

John Barry - Epic Soundtracks EK 52985

Un compilado que hace justicia a su autor y es, además, la oportuna revisión de la carrera de uno de los más importantes compositores europeos. Barry complace a sus fans con excelentes versiones de Born Free, Dance with Wolves, Body Heat, The Cotton Club y Somewhere in Time entre otras, e incluye "Moviola" un tema compuesto especialmente para este disco. Recomendado para quienes gusten del trabajo de este prolífico autor y aquellos que quieran hacerse de algunos temas fundamentales de la historia del cine. Existe otro volumen compilatorio llamado "Moviola II: Action and Adventure".- JLV 10/2001.

John Wiliams - MCA Records MCAD-32877

Varios - Silva Screen Film CD 151

Impecable recreación de los temas principales de películas ya clásicas que tomaron a la segunda guerra mundial como referencia para contar una historia. La orquesta City of Prague Philharmonic conducida por Paul Bateman entrega excelentes versiones de la marcha de The Longest Day, de Paul Anka; Force 10 From Navarrone, Batle of Britain, 633 Squadron y Where Eagles Dare, de Ron Goodwin; The Night of the Generals e Is Paris Burning?, de Maurice Jarre; y The Bridge at Remagen y The Great Escape, de Elmer Bernstein. Extrañas perlas como Sink the Bismarck!, de Clifton Parker; The Dambusters, de Eric Coates y Battle of Bugle, de Benjamin Frankel; sin olvidar los esperados 1941 y The Battle of Midway, de John Williams; y la “Suite de los Generales” (Mc Arthur, Patton) e In Harm´s Way del consagrado Jerry Goldsmith. Si pueden no se pierdan esta completa recopilación de temas inolvidables a la que acompaña un interesante booklet tal y como Silva Screen nos tiene acostumbrados. Existe una reedición de este CD llamada War!. JLV 03/2004.

Henry Mancini - RCA Victor 604712-RC

Maurice Jarre - Milan Records 262321

Max Steiner - Laserlight Soundtracks 21354

Como suele suceder con los grandes clásicos, todo lo relacionado con la película del imponente simio se ha convertido en un mito. Sobre todo si se trata de su versión original de 1933. La extraordinaria música que el fallecido Max Steiner escribiera en su oportunidad supera, con creces, a las posteriores y más populares Lo que el viento se llevó (Gone with the wind, 1939) y Casablanca (idem, 1943). Esta edición de Laserlight es acompañada por siete bonus tracks, correspondientes a This is Cinerama (1952) y Death of a Scoundrel (1956). Sencillamente imperdible.- JLV 06/2001.

Michael Kamen - London Records 452912-2

John Barry / Richard Rodney Bennett - Movietrack MTC 4644

La quintaesencia sonora del cine inglés de espionaje. De 1965/67 respectivamente, ambos trabajos ilustran la primer y tercer película sobre el agente secreto Harry Palmer interpretado por Michael Caine y basado en las novelas de Len Deighton. Ambos scores - cuyos temas son los mismos de los LP's originales - son climáticos pero diferentes en sus intenciones. Mientras Barry se acerca al Film Noir , oscuro e introspectivo, Bennett se interna a su modo decididamente en el cine de aventuras. Inolvidables.- JLV 12/2003.
 

Danny Elfman - MCA Records MCAD-10065

Danny Elfman - MCA Soundtracks MCAD2-11550

Segundo volumen (presentado esta vez en dos discos) dedicado al genio creativo de Danny Elfman. En él podremos encontrar increíbles joyas en suite como Edward Scissorhands, Black Beauty, Batman Returns y Mission Imposible, junto con las comercialmente inéditas Dead Presidents y Freeway  y algunos trabajos para televisión como Amazing Stories, The Flash y Beetlejuice Animated, más el demo original de “This is Halloween" para el film The Nightmare Before Christmas. Verdaderamente imperdible.-  JLV 03/2002.
 

Nino Rota - CAM CVS 004 (1993)

John Barry - Silva Screen  Film CD 141

Uno de los compilados que reúne lo más representativo de la carrera del compositor John Barry, con temas conducidos por su arreglador habitual, Nic Raine, e interpretados con solvencia por la orquesta City of Prague Philharmonic. Las versiones, en casi la mayor parte de los casos, son bastante fieles. Podemos destacar especialmente las suites de The Last Valley, Robin and Marian, The Lion in Winter y Raise The Titanic. Especialmente recomendado para los que desean iniciarse en la obra de este autor excepcional.- JLV 07/2005.

Nino Rota - Cloud Nine CNS 5007  

Inevitablemente ligado a la figura de Federico Fellini, con quien colaboró durante más de veinticinco años entre El Sheik Blanco (1952) y Ensayo de Orquesta (1978), el compositor italiano Nino Rota colaboró sin embargo con una gran cantidad de realizadores y compuso más de 140 bandas de sonido. Este CD presenta uno de sus más atractivos trabajos para el séptimo arte, Death on the Nile, basado en la novela de la famosa Agatha Cristie, con el veterano actor Peter Ustinov como Hercules Poirot. Interesante trabajo de un maestro que vale la pena volver a escuchar, en un CD que incluye también el notable Murder on the Orient Express, de Richard Rodney Benett.- IRS 08/2003. 

Carlos Franzetti - Melopea Discos CMD 092

Russell García - GNP Crescendo GNPD 8008

Hans Zimmer - Decca Records 4677492